¿Dónde está nuestra verdad? Solo aquello que no surge desde la idea, logra habitar el presente.

Encontrarnos con una experiencia viva en cada encuentro a través del físico para acercarnos a nuestras emociones más genuinas.

La honestidad como punto de partida y de encuentro, como lo personal se vuelve ficción, como andar por la delgada línea entre lo que se siente verdadero, pero no lo es.

Darle lugar a la intuición para una libre expresión. Lo genuino como punto de partida permitiéndonos el encuentro con lo que se ilumina en escena para darle lugar al relato.

Sumergirnos en la poética del cuerpo, la voz y las emociones. Lo propio y lo particular. El caos como principal herramienta para anular las ideas y darle vida a la actuación.

Descubrir el relato mediante la lectura de los cuerpos en escena: cómo la observación de lo ajeno nos permite ajustar la mirada y la confianza, al mismo tiempo que nos habla de nosotros. Reconocer qué está vivo y qué no en cada uno para lograr sostenerlo o desarticularlo.

No enunciarse para no cristalizarse. Lo que es de una forma deja de ser de otras y pierde posibilidades. La libertad del cambio constante del relato mediante la actualización de la energía y los cuerpos. Poder reconocer mi rol en escena a partir de la totalidad, vinculando con los otros cuerpos y con el espacio.

Permitirnos no saber, es la premisa, animarnos a habitar lo desconocido, vaciar nuestra zona de actuación, confiando en la memoria física y emocional. Todo lo que habita en mí se manifestará tarde o temprano, y es todo lo que necesito.